收养作身边小厮，然而他野心蓬勃，偷学重楼舞姬的融雪步，乃至房中秘术，取悦国相。

     为了拍这场贺徊初次登台的戏，服化组三个月前就开始准备了，历史上贺徊的舞裙被叫做“红鳞”，因为有大面积的蛇皮织就，垂坠柔软，鳞片经过染色后，妖异更甚。

    为了还原这种效果，设计师做了很多次尝试，最终披在郁溯身上的舞裙，真的像是一团逼人的火焰，郁溯在人造雪花铺成的中庭里轻盈迈步，每一步都能将人和雪一起融化。

     有了服化和美术组的高度配合，色调已经无可挑剔，田镜全神贯注，要在这场算是《贺徊》的第一场重头戏上好好学任曜驹的功夫。

     大学的时候任曜驹就是导演系撑门面的三个教授之一，不过他不常来上课，每次有课都要用阶梯教室，加上蹭课的得有上百人来。

    同那些讲课诙谐幽默的热门教授不一样，任曜驹几乎是不苟言笑的，但胜在干货极多，因为他摄影出身，习惯从从影像入手来讲故事，比起教授如何创造一部电影，他采用逆向方式，将成片剖开，拆骨啖肉，对还在学习阶段的大学生来说，除了美学培养，也非常需要技术层面的指导。

    田镜当时复读重考后意外在Z大的考试上落选，但通过了B大的考核，本来略感遗憾，但是任曜驹成为了他来到B大最值得的一件事。

     这场需要浓墨重彩，大张旗鼓的戏，任曜驹却用了诡谲的拍摄方式。

     郁溯跳舞的全程，都没有拍郁溯的脸。

     郁溯为这场戏也实打实封闭训练了几个月，所以动作过关，一些极端困难的动作由特技演员完成，任曜驹拍郁溯苍白的踏雪足尖，拍他利落扑向镜头又快速收回的广袖，拍他鬓角的一缕长发和汗湿的粘了几丝蜿蜒发丝的额头，拍面目模糊的全景，就是不让贺徊露出他那张侵略意味极重的脸，整套镜头角度刁钻，用了让人很有压迫感的构图，让人惊艳的舞蹈中暗暗埋了心理惊悚的内核。

    而是在这些舞蹈镜头的间隙，不断穿插观者的表情。

    国相的演员是位老戏骨，惯常演绎忠肝义胆的好人，这次却受盛兆良所托，接了这么个阴戾贪婪又极端好色的角色，但当田镜从镜头里看到他的脸的时候，不得不承认盛兆良用对了，那个能够很好地控制面上的松弛肌肉，抖动出忍耐的垂涎幅度的老人，让观众能从那张端正严肃的脸上，推断出正在跳舞的人，是多么危险。