磨内在的。

     但燕鸥向来觉得这种事情可以理解----其实在当今快节奏氛围里，纯艺术已经越来越与大众脱节，变成了一个只有小圈子里人才会耐心欣赏把玩的东西。

    这并不能怪大众不懂欣赏、心气浮躁，只是生活节奏加快所导致的必然结果。

     生活压力越来越大，人们的绝大多数精力都用在应付生活上，像他们这样还有时间、有金钱、有精力充实精神生活的人，不应当有种高高在上的傲气，更多应该是对所以能拥有的一切报以感恩。

     所以每次燕鸥来到这里的心情，都是无比虔诚的。

     素日里到哪都不忘拍照的燕鸥，一到美术馆这样的打卡胜地，反而把镜头收了起来。

     季南风说，这家美术馆里有一万多件藏品，光是一件件去欣赏，去了解，去倾听它们背后的故事，就要花上好久好久，又哪有时间去拍照呢？ 季南风牵着他的手，和他一起从门前的第一个藏品开始看起，燕鸥还是下意识去看作品简介，但是目光锁定的时候，才想起自己已经看不懂字了。

     季南风刚想读给他听，却被他轻声拦住了：“老婆，让我试试自己看，我讲给你听好不好？” 季南风也愣了愣，笑道：“那我也先不看。

    ” 说来也奇怪，也许是走上商业创作的时候，他们就养成了这样一种不好的习惯，接触一件艺术品，下意识就要先从它的创作背景、作品简介入手，似乎有这些文字的辅佐，才能理解作品本身。

     现在看来，这也是一种快餐化、功利性的欣赏，他们常常脱离了艺术品本身最直观的价值，而是先用背后的“意义”和“故事”去快速肯定一件作品的“艺术性”，再去选择性地肯定画作中被文字涵盖的地方。

     可直到这时候，他们才想起来，一幅画的本身，就是一幅“画”，最重要的就是直观的画面，任何一种从其他方面抬高作品价值的行文，从纯艺术角度来说，本身就是一种买椟还珠的行为。

     带着一种返璞归真的心理，两个人慢慢地从他们感兴趣的作品入手----有的作品很直白简单，他们很容易就能理解画作背后表达的情感，有的作品更倾向于抽象，即便是习惯了艺术熏陶的两个人，在没有任何指引的前提下，理解的和原作想表达的也都是千差万别。

     他们还很客观地去评价画作的创作本身，有时候大胆批评完了之后，发现作者是业内很知名的大手，两个人都下意识胆战心惊地倒吸一口凉气，再对视一眼，又觉得这种不敢声张的不谋而合，很默契，又很有意义。

     “这只能证明，再大的画家，也会遇到欣赏不来的观众。

    ”季南风委婉地为作者挽尊。

     “不怪我们不懂欣赏，