90年代港片市场，群星璀璨，群雄争霸。

     喜剧电影，更是百花齐放…… 但，若论这一时期港产喜剧的代表人物，邓星祖绝对是绕不开的名字。

     邓星祖，90年代香江喜剧电影的标志性人物，以夸张、颠覆的表演风格和草根幽默风靡一时。

     他主演的多部电影作品开创了“市井小人物逆袭”的喜剧范式，夸张的肢体语言和标志性的魔性笑声成为一代人的集体记忆。

     然而…… 千禧年之际，他野心勃勃转型导演，自编自导的《大话悟空》试图颠覆传统西游叙事，却因过于前卫的抽象表达遭遇票房惨败，被媒体痛批“亵渎经典”，此后五年间，因电影的失败，以及与资本的摩擦，最终被迫淡出公众视野，一度陷入抑郁…… 直到前几天，偶然间看到了《功夫篮球》的首映，最终，脑海中重新点燃了梦想。

     ………………………… 月光照耀着邓星祖的脸。

     邓星祖坐在会客厅里，安安静静地等待着周阳的到来。

     他默默地看着《少林功夫足球》的剧本。

     90年代末的香江影坛暗流涌动，资本和各方势力大势入组…… 邓星祖因坚持喜剧革新理念，早已得罪了掌控市场的几大资本巨头。

     他看到了传统喜剧的日渐式微，看到了资本对电影的操控，也感受到了自己的天赋正在不断地被压榨，拍电影越来越束手束脚…… 于是，他孤注一掷成立【辉红影业】，耗尽人脉筹集8000万港币拍摄《大话悟空》。

     这部颠覆西游叙事的先锋作品上映后遭遇资本围剿，排片被恶意压缩，媒体集体唱衰，更被传统影人斥为“亵渎经典“。

     最终票房仅收回1200万，血本无归的邓星祖不仅赔光积蓄，更背负巨额债务。

     曾经合作的电影人纷纷划清界限，香江再难立足的他辗转大陆寻求机会，却因“票房毒药“的标签无人敢投，最终流落深城出租屋里，连电话费都要向老友借贷。

     搞艺术的人，往往都带着一些独特的性格特质——要么清高孤傲，要么敏感孤僻，骨子里总透着几分不愿随波逐流的倔强。

     邓星祖便是这样一个典型。

     其实，以他昔日的名气和演技功底，只要肯放下身段，出去露露脸、接些商演，或是在那些二三流电影里演个主角，照样能活得滋润。

     可偏偏，他对这些机会不屑一顾，宁愿守着出租屋啃泡面，也不愿向市场低头，去演那些他眼中“毫无灵魂”的角色。

     这种近乎偏执的坚持，让他在现实里撞得头破血流，却也让他始终保持着艺术家的纯粹，哪怕穷困潦倒，他也绝不肯拿自己的创作原则去换一碗安稳饭。

     但，五年左右的时间，也确实能够消磨很多东西了。

     至少…… 当会议室的门被推开以后，他下意识地整理了一下衣服，默默的站了起来，主动露着僵硬的笑容，朝着那个身影走去。

     “周总。

    ” “坐……” 荧幕里的邓星祖总能夸张，哈哈大笑地闹腾，但是在现实生活中，他却显得有些沉默寡言孤僻。

     来到这个世界以后，周阳其实一直都在看一些