。

     直到老谋子改弦更张，不顾被影评家们骂作“背离艺术道路”的“叛徒”，和港岛团队合作，开启国产商业大片之路，其他几位大导也纷纷跟进，才给当时奄奄一息的内地影业挽回一口气。

     电影工业从来都是商业为王，票房为先。

    艺术电影就如蛋糕上的樱桃，虽美却永远只能是点缀。

     连艺术电影的圣地法国电影都守不住本土，在好莱坞商业大片面前节节败退。

     连艺术电影的殿堂欧洲三大影展，这些年来都在竭力迎合和讨好好莱坞巨星。

     连宝岛“艺术电影大师”侯孝贤，自己都检讨忏悔过，正是他和杨德昌们的艺术电影连拿国际大奖，无数岛内影人跟风，间接毁了台湾电影二十年，才沦落到九十年代时本岛自产电影票房只占岛内总票房1%的惨境。

     《战狼》的意义那是非同一般的。

     这是因为在商业电影中，科幻片、动作冒险片、战争片是对观众感官刺激最大的三种类型，也是好莱坞从上世纪七八十年代以来，持之以征服世界影坛的三大利器。

    正是这三种类型的电影不断产出，对电影技术革新的需求日益更新，才造就了如今独步天下唯我独尊的好莱坞影业。

     如果中国电影永远只满足于做好莱坞电影一时无法取代的校园青春片、本土喜剧片、古装武侠片，以此为所谓的“扬长避短”，那就只能永远躲在每年特定的几个“国产保护月”里，分食好莱坞电影横卷一空后剩下的残羹冷炙，如此苟延残喘而已。

     而且《战狼》也让所有人认清了一点，能代表中国电影之正确方向的，永远不会是他们这些沉溺于欧美日韩或港台文艺电影的少数人！ 恰恰相反，正是一边呼朋唤友，一边十刷二十刷撑起了《战狼》五十六亿票房的我等广大观众。

     “那个举国心态普遍崇洋媚外、将洋人的奖项盛会都看得高大上的年代，早就已经一去不复返了！飞速发展崛起的中华，早就过了需要洋人的盛会和奖项去肯定自己的年代，中国电影亦不再需要什么奥斯卡奖才能证明自己的价值。

    ” “所以《战狼》问世，大势所趋，也必定革很多人的命。

    ”