实了，要让它‘飘’——你看这处，墨没干的时候，我把笔锋往上提了半分，就有了风刮过的感觉；还有这里，故意让墨多晕一点，像雾绕着山走，没走利落。

    ” 江寻的笔尖顿了顿，在“云雾气”下面画了个圈：“飘——提锋留白（风感），晕墨留滞（绕山感），不追求整齐，要‘散’。

    ”他忽然抬头，犹豫了一下才问：“那你画的时候，怎么判断哪里该‘散’，哪里该‘聚’？” 沈墨心的笔停在纸上，墨痕刚好在山腰处绕了个弯。

    “看山的‘势’。

    ”她指着刚才画的山骨线，“山往右上顶，雾就该往左下飘，顺着山的劲儿走，才像一对儿。

    要是雾往右上飘，就跟山对着干，看着别扭。

    ”她笑了笑，是合作以来第一次轻松的笑，“就像人走路，胳膊得跟着腿动，不然就僵了。

    ” 江寻也跟着笑了，在笔记本上补了句：“雾随山势，顺‘劲’不逆势，如人肢体协调。

    ”他忽然觉得，这样记下来的“感觉”，比之前的参数更有用——那些“撑”“飘”“顺劲”，虽然没法量化，却能让他明白，沈墨心画的不是山水，是山水该有的“劲儿”，是活的。

     画到松枝时，沈墨心的笔忽然顿了一下。

    她看着画纸上刚勾出的几根松针，眉头微蹙，伸手蘸了点清水，在松针末端轻轻晕了晕——原本尖锐的针尾，瞬间变得柔和了些。

    “这里刚才太‘利’了。

    ”她解释道，“山上的松，常年被风吹，针尾该有点‘软’，不是硬邦邦的。

    就像老人的头发，末端会有点白，有点弯，是时光磨的。

    ” 江寻看着那晕软的针尾，忽然想起沈墨心师父的残稿——那处歪苔点，也是这样“磨”出来的。

    他在笔记本上写下：“松针尾——柔（风磨、时光感），忌过利，用清水晕软。

    ”这次，他没写任何技术术语，只记了“时光感”三个字——他好像终于懂了，沈墨心说的“魂”，就是这些藏在笔触里的“时光”和“心思”。

     小样画到一半，沈墨心停了笔，让墨晾干。

    她拿起案角的玉柄放大镜，对着山骨线看了看，忽然递给江寻：“你看这里的墨色。

    ”她指着线条中间那处凸起，“我蘸墨时，笔锋外侧墨浓，内侧