文物局临时工作室的案上，真迹残卷被压在两块青石板下，边角的云雾在晨光里泛着柔和的旧光。

    沈墨心捏着支半旧的兼毫笔，笔尖悬在仿宣上方，却没落下——她已经对着真迹的云雾看了半个钟头，连七叔留下的“画山先画气”都在脑子里转了无数遍，可手里的笔，还是不敢轻易碰纸。

     “别急。

    ”江寻把刚泡好的茶推到她手边，笔记本电脑上放着真迹云雾的高清扫描图，每一道墨色渐变都被标了色阶，“七叔说‘气要绕骨’，我们先把真迹的云雾纹路拆解开——你看，这里的墨色从深到淡，不是顺着水平方向变，是跟着山石的纹路弧度走的。

    ”他指尖划过屏幕上的色阶线，“山石纹路曲率大的地方（拐角处），墨色淡得慢；曲率小的地方（直缝处），淡得快——这是不是就是‘气贴骨’的规律？” 沈墨心低头看真迹，手指顺着云雾边缘的墨色摸过去——果然，在山石拐角处，云雾的淡墨像“勾”住了石纹，没有突兀断开；到了直缝处，淡墨才慢慢散开，像顺着石缝“流”出去的。

    她忽然放下笔，拿起张废纸，飞快地勾出山石轮廓，再在边缘画云雾——这次没按之前的“流动方向”，而是跟着石纹的曲率调墨色：拐角处浓墨多留半毫米，直缝处淡墨快散半分。

     “你看！”她把废纸推给江寻，眼底亮了，“这样云雾就像‘长’在石纹上，不是飘在外面——刚才我总想着让雾‘动’，却忘了雾得‘抓’着山，才能连上气。

    ” 江寻盯着废纸上的云雾，忽然明白“气韵”的核心——不是数据里的“密度分布”，是墨色与山石纹路的“咬合度”。

    他立刻回到电脑前，新建了“气韵参数模块”，把“山石纹路曲率”设为核心变量：曲率≥120°（拐角），墨色衰减速率降低30%（多留浓墨）；曲率≤60°（直缝），衰减速率提高20%（快散淡墨）。

    调试完，他生成了一版云雾预览图——屏幕上的云雾不再是独立的“飘带”，而是像藤蔓缠树似的，顺着山石纹路绕上去，在拐角处轻轻“勾”住，刚好是沈墨心废纸上的“咬合感”。

     “成了！”江寻的声音里带着兴奋，他把预览图转向沈墨心，“你看这处拐角的云雾，墨色留得刚好，没和山石断开——比之前的‘隔层感’好多了。

    ” 沈墨心凑过去，指尖点在屏幕的拐角处：“再让墨色的渐变‘柔’一点，像真迹那样，没有明显的边界——古画的气是‘渗’出来的，不是‘切’出来的。

    ” 江寻立刻调整“墨色过渡曲线”，把之前的“线性衰减”改成“高斯模糊衰减”，让浓淡边界晕开0.1毫米的虚边。

    这次生成的云雾